Ginette Parizeau Aqu​arelle

BIO

Les qualités de l’aquarelle sont la spontanéité, la fraîcheur, 

la transparence, l’éclat et cela doit se refléter dans le tableau fini.

Depuis 1992

  • Illustration, dessin et design graphique, Cegep Ahuntsic,
  • Arts plastiques et histoire de l’art, Université de Montréal,
  • Technique de l’aquarelle, avec plusieurs aquarellistes dont Helmut Gerth, Ming Ma, Zoltan Szabo
  • Participation à plusieurs ateliers de perfectionnement au Canada et aux États-Unis.

Expositions

Je participe régulièrement à des expositions par JURY au Canada et aux États-Unis, notamment:

  • Mes oeuvres ont été sélectionnées par la Société des Artistes Canadiens pour l'Exposition Internationale En Ligne 2020
  • Depuis 2010, je suis membre du Bryan Mémorial Gallery au Vermont et mes aquarelles y sont sélectionnées par jury pour des expositions thématiques de groupe.
  • Artiste invitée par La Société Canadienne d'Aquarelle SCA (30 ième et 31 ième Salons).
  • Mes oeuvres ont été sélectionnées pour l'exposition annuelle par jury du Conseil des Arts AOE, Ottawa "Selections 2015" & "Selections 2016".
  • Mes oeuvres ont été sélectionnées pour l'exposition "Dessine-moi une montagne" organisée par "Les Amis de la Montagne" en mai 2015.
  • J'ai été sélectionnée pour participer aux éditions 2014, 2015 & 2018 de Hudson & Region Studio Tour

Sur l'aquarelle...

Mon approche est simple et intuitive, je me laisse toucher par la beauté de la nature, l’espace.

Je suis particulièrement intéressée par la lumière et ses effets, les contrastes marqués.

Mes sujets privilégiés sont le paysage, qu’il soit intimiste ou grandiose; les scènes de rue, tranquilles ou encore vivantes et enjouées; les architectures; les vitrines de boutiques et tout ce qui attire mon attention et pique ma curiosité.

Je travaille dans mon studio d’après des croquis et surtout des photos que je prends moi-même. Lorsque je voyage, je photographie beaucoup en prévision de mes futures aquarelles. Je visualise et je cadre en conséquence. Dans mon studio, je révise et travaille la composition avant de faire le dessin final sur le papier. Je dessine mon sujet et puis j’applique la couleur au pinceau directement et plus librement. Les qualités de l’aquarelle sont la spontanéité, la fraîcheur, la transparence, l’éclat et cela doit se refléter dans le tableau fini.

Since 1992

-Illustration, drawing & graphic design, Cegep Ahuntsic, Montreal, Qc

-Fine arts, History of the Arts, Université de Montréal,

-Watercolour technique, with Helmut Gerth, Ming Ma, Zoltan Szabo

-Participation in workshops in Canada and the United-States

Exhibitions

My watercolors are exhibited regularly in JURIED shows in Canada & United-States

  • 2020 International Online Exhibition with The Society of Canadian Artists
  • Since 2010, I am a member of Bryan Memorial Gallery in Vermont where I exhibit my watercolors in group theme juried shows.
  • Invited guest at La Société Canadienne d'Aquarelle SCA (30 ième et 31 ième Salons).
  • AOE Ottawa Art Council for annual exhibitions "Sélections 2015" et "Sélections 2016".
  • "Dessine-moi une montagne" organised by "Les Amis de la Montagne" in May 2015.
  • I was selected to participate in the Hudson & Region Studio Tour (2014, 2015 & 2018 Editions)

About watercolor...

I try to keep it simple, the beauty of nature touches me and gives me the desire to paint. Light and its effects on objects, contrasts that defines the shape of things are among my interests. My favorite subjects : landscapes, intimate or panoramic; street scenes, animated or quiet; architectures; buildings; places that attracts my attention, makes me wonder.

I work in my studio, from sketches & mostly from my own photographs.

When I travel I take a lot of pictures and I study the composition to frame properly. I can imagine the finish painting before I take the picture. In the studio I will review and rearrange if necessary before I draw the final composition on the paper.

I draw my subject and then I apply the color with a brush directly and freely.

Watercolour paintings must be spontaneous, fresh, transparent, bright and that is what I always keep in mind.